Jugendliche Erinnerungen vom Boxen zum Spielen: Warum sind die Kampf-Arcade-Spiele in der Arcade-Stadt seit dreißig Jahren beliebt?

1. Erste Begegnung: Die 'Zauberbox' in der dunklen Ecke
Für viele Menschen, die in den 1980er und 1990er Jahren geboren wurden, ist die Szene ihres ersten Zusammentreffens mit Kampf-Arcade-Spielen möglicherweise immer noch so klar wie gestern. Es könnte die "Spielhalle" sein, in die man nach der Schule schleicht, die beiden unauffälligen Automaten in der Ecke des Einkaufszentrums oder der vorübergehende Spielstand, der auf der Kirmes aufgebaut wurde – die in der Ecke stehende "Box" mit dem hellen Bildschirm fällt immer sofort ins Auge.
Die anfängliche Faszination resultiert oft aus dem intuitivsten „Gefühl der Konfrontation“. Im Gegensatz zu Einzelspieler-Spielen, die auf „Solo-Herausforderungen“ basieren, wurden Kampf-Arcade-Spiele mit dem Gen „Mensch gegen Mensch“ geboren: eine Münze werfen, den Lieblingscharakter wählen, und der Gegner kann ein Fremder oder ein Freund aus derselben Klasse sein. Es bedarf keiner komplexen Handlungsvorbereitung oder langwierigen Regel-Erklärungen. Einfach die Bewegung des Charakters über den Joystick steuern, Faust- und Fußtasten für Kombinationen nutzen und dann tödliche Techniken wie „Wellenfaust“ und „Aufsteigender Drachenfaust“ erlernen, um rasch in einen angespannten Zustand der Konfrontation zu gelangen.
1987 entfachte das Erscheinen von Street Fighter vollständig die Begeisterung für Kampf-Arcade-Spiele. Zu dieser Zeit waren die Grafiken noch im groben Pixel-Stil, und die Bewegungen der Charaktere leicht steif. Dennoch wurden die klassischen Figuren von "Long" und "Ken" sowie die magischen Soundeffekte von "Fuel Consumption Root" (Aussprache: Wellenschlag) zum ersten Eindruck unzähliger Menschen von Kampfspielen. Der später erschienene "King of Fighters 97" trieb diesen Trend auf seinen Höhepunkt. Die violetten Flammen des Acht-Götter-Tempels und die roten Flammen von Kusanagi Jing wurden nicht nur zu ikonischen Elementen im Spiel, sondern wurden auch auf Schülerheften und Schreibwaren gedruckt und wurden sogar zu einem geheimen Code zum "Verwandte erkennen" unter Freunden – allein durch einen Satz wie "Kannst du Acht Götter spielen?", konnten zwei Fremde sofort näher zusammenrücken.
2. Sucht: nicht nur "Spiele spielen", sondern auch ein "soziales Ritual"
Der Reiz von Kampf-Arcade-Spielen liegt nicht nur in den Spielen selbst, sondern auch in der „Offline-Sozialarena“, die sie schaffen. In einer Zeit ohne Smartphones und bevor das Live-Streaming von Esports populär wurde, waren die Kampf-Arcade-Automaten in der Arcade-City die belebtesten „sozialen Zentren“.
Das 'Sozialisieren' hier trägt den reinsten Ausdruck von 'Wettbewerb und Respekt'. Wenn Anfänger häufig scheitern, gibt es immer erfahrene Spieler, die von sich aus ihre Plätze aufgeben und einem Schritt für Schritt die Technik des "Bewegungenreibens" beibringen: "Den Joystick eine halbe Kreisbewegung nach unten schütteln und dann die Faust drücken, um den Aufsteigenden-Drachen-Faustschlag auszuführen." "Die Drei-Sonnen-Stil der Acht Götter sollte langsam gedrückt werden, keine Eile." Wenn sie Gegner mit gleichem Können treffen, können beide Spiel um Spiel gegeneinander spielen, vom Abend bis spät in die Nacht hinein, bis die Münzen ausgehen, bevor sie sich verabschieden. Bevor sie gehen, vereinbaren sie noch, „morgen zur gleichen Zeit den Sieger zu entscheiden“. Es gibt keine komplizierten sozialen Drehbücher, keine virtuellen Online-Identitäten, nur Konfrontationen der Spielfiguren auf dem Bildschirm und aufrichtige Kommunikation jenseits dessen – wer gewinnt, wird als „technisches Genie“ gelobt, wer verliert, wird getröstet mit „komm nächstes Mal wieder“. Diese einfache und direkte Interaktion ist für viele Menschen zu einer wertvollen „sozialen Erleuchtung“ in ihrer Kindheit geworden.
Neben der 'Konfrontation' enthalten Arcade-Kampfspiele auch viele 'kollaborative Erinnerungen'. Einige Arcade-Spiele unterstützen einen Zwei-Spieler-Team-Modus, wie beispielsweise bei "Three Kingdoms Chronicles" (obwohl es sich um ein Level-Clearing-Spiel handelt, enthält es Kampfelemente), bei dem zwei Spieler zusammenarbeiten müssen, um Fähigkeiten freizusetzen und Schaden zu teilen, um das Spiel erfolgreich abzuschließen. Selbst bei reinen Wettbewerbsspielen schließen sich die zuschauende Menge unbewusst zusammen – einige feuern den linken Spieler an, andere den rechten, und bei jeder gelungenen Aktion jubeln alle gemeinsam. Die Freude des kollektiven Resonanzgefühls ist etwas, das durch das alleinige Spielen zu Hause niemals ersetzt werden kann.
3、 Ausdauer: Dreißig Jahre sind vergangen, warum stehen noch immer Menschen dafür still?
Die Spieleindustrie wurde bereits auf den Kopf gestellt: Die Grafik von Konsolenspielen ist vergleichbar mit Filmen, mobile Spiele können jederzeit und überall gespielt werden, und E-Sport-Wettbewerbe ziehen Millionen Zuschauer an. Betritt man heutzutage eine Videospielhalle, stellen sich immer noch viele Menschen vor die Kampf-Arcade – darunter Zwanzigjährige, mittelalterliche Spieler mit Kindern und gelegentlich sogar weißhaarige Senioren, die Münzen einwerfen, um das Gefühl der Vergangenheit wiederzuerleben.
Einige Leute sagen, dass es die 'Emotionen' sind, die bis heute dafür gesorgt haben, dass es Bestand hat. Für diejenigen, die in den 1980er und 1990er Jahren geboren wurden, sind Arcade-Kampfspiele die "Zeitmaschine" der Jugend – sobald man den vertrauten Joystick in der Hand hält und die bekannten Soundeffekte hört, kehrt man sofort in die Zeit zurück, als man mit Taschengeld in der Hand heimlich in die Spielhalle geschlichen ist. Alle Erinnerungen an Kindheit und Freundschaft tauchen dann Schritt für Schritt mit jedem Tastendruck wieder auf. Wie ein mittelalterlicher Spieler einmal sagte: „Heute habe ich eine Switch und eine PS5 zu Hause, aber ich rufe immer noch gelegentlich an, um ein paar Runden 'King of Fighters 97' in der Stadt zu spielen. Nicht, weil es so viel Spaß macht, sondern weil ich jedes Mal, wenn ich spiele, an die Tage erinnert werde, in denen ich als Kind mit meinen Freunden um den Joystick gekämpft habe."
Doch neben Emotionen ist die 'Unersetzbarkeit' des Kampf-Arkade-Spiels selbst der Schlüssel für seine langfristige Existenz. Im Vergleich zu heutigen Spielen, die komplexe Bedienung und langfristiges Engagement erfordern, bieten Kampf-Arkade-Spiele die Vorteile einer "niedrigen Einstiegsschwelle und hohen Rückmeldung": Es müssen keine komplexen Systeme gelernt werden, kein Zeitaufwand für das Verbessern von Ausrüstung betrieben werden, sie können mit Münzen gespielt werden, eine Partie dauert nur wenige Minuten und hat einen klaren Gewinner oder Verlierer. Diese "sofortige Befriedigung" erfüllt perfekt die Anforderungen des schnellen Lebensstils moderner Menschen. Gleichzeitig kann ihr „offline-konfrontativer Charakter“ nicht durch Onlinespiele ersetzt werden – bei Online-Kämpfen sind die Spieler durch Bildschirme getrennt, und die Emotionen des Gegners bleiben unspürbar; vor der Arkade hingegen sieht man die zitternden Hände des Gegners, wenn er nervös ist, und hört dessen Rufe, wenn er aufgeregt ist. Dieses „echte Interaktionsgefühl“ kann von virtuellen Netzwerken nicht geboten werden.
4. Erbe: Vom „Spielhalle“ zum „kulturellen Symbol“, das neue Leben der Kampf-Arcade-Spiele
Heutige Kampf-Arcade-Spiele sind nicht mehr nur „Unterhaltungsinstrumente“, sondern haben sich zu einem einzigartigen „kulturellen Symbol“ entwickelt. Bei vielen nostalgischen Themenausstellungen in Städten werden stets mehrere klassische Kampf-Arcade-Automaten zur kostenlosen Mitbenutzung für Besucher ausgestellt; Einige Restaurants und Cafés nutzen Arcade-Automaten zudem als Dekoration, um kunden mit Nostalgiegefühl anzulocken; Sogar in manchen Filmen und Fernsehserien sind Kampf-Arcade-Spiele mittlerweile ein Standardmerkmal von „Jugendthemen“ geworden – in „Das Jahr im Eiltempo“ ist die Szene, in der Chen Xun und Qiao Ran in der Spielhalle Arcade-Spiele spielen, zu einer kollektiven Erinnerung einer ganzen Generation geworden.
Noch überraschender ist, dass die jüngere Generation diesen 'Retro-Trend' nach und nach annimmt. Viele Personen, die nach 2000 geboren wurden, probieren aus Neugier heraus Kampf-Arcade-Spiele in Videospiel-Arcaden aus; einige Spiele-Clubs an Universitäten veranstalten zudem Kampf-Arcade-Wettbewerbe, um klassische Spiele in neuer Form wieder zum Leben zu erwecken. Wie ein Spieler aus der nach-2000-Generation sagte: „Das erste Mal habe ich 'King of Fighters' gespielt, weil mein Vater mich dorthin mitgenommen hat. Heute gehe ich mit meinen Kommilitonen in die Spielhalle, um gegeneinander anzutreten. Obwohl meine Fähigkeiten nicht so gut sind wie die meines Vaters, finde ich, dass diese direkte, face-to-face-Spielweise interessanter ist als das Online-Blacklisting.“
Von seinem frühen Aufkommen in den 1980er Jahren über die landesweite Beliebtheit in den 1990er Jahren bis hin zur heutigen Nostalgie und Wiedergeburt haben Kampf-Arcade-Spiele dreißig Jahre voller Höhen und Tiefen durchlebt. Es mag nicht mehr der „Mainstream“ der Spieleindustrie sein, doch wird es immer eine „besondere Existenz“ im Herzen unzähliger Menschen bleiben. Denn es verkörpert nicht nur eine Ära der Spielkultur, sondern auch Erinnerungen an Jugend, Freundschaft und Leidenschaft mehrerer Generationen – solange der Joystick noch bewegt und die Tasten noch gedrückt werden können, wird diese Erinnerung niemals verblassen.