Nuorten aikojen muistot nyrkkeilystä lihaan: Miksi taisteluhallipelit ovat olleet suosittuja kolmekymmentä vuotta?

1. Ensimmäinen kohtaaminen: 'Taikalaatikko' himmeässä kulmassa
Monille 1980- ja 1990-luvuilla syntyneille ensikohtaaminen taisteluhallipelien kanssa saattaa edelleen olla yhtä elävä kuin eilen. Se saattoi olla "pelaamiseen tarkoitettu sali", johon päästiin koulun jälkeen, pari huomaamatonta peliautomaattia kauppakeskuksen kulmassa tai tilapäinen pelitisko, joka oli asennettu temppelikarnevaaliin – kulmassa seisova "laatikko" kirkkaalla näytöllä kiinnitti aina helposti huomion.
Alkuperäinen vetovoima johtuu usein intuitiivisimmasta "konfliktiaistimuksesta". Yksinpelien, jotka perustuvat "yksin pelattaviin haasteisiin", vastapainoksi taisteluhuonepelit ovat saaneet syntymässään geenin "ihmisen ja ihmisen välistä kilpailua": heitä kolikko, valitse suosikkihahmosi, ja vastustajasi voi olla tuntematon tai ystävä samasta luokasta. Ei tarvita monimutkaisia tarinaselityksiä tai pitkiä sääntöjen selityksiä. Riittää, kun ohjaat hahmon liikkeitä ohjainpalikan avulla, käytät nyrkki- ja jalkanappeja tehdäksesi yhdistelmiä, ja keksit kuolemia aiheuttavia tekniikoita kuten "Aaltolyönti" ja "Nouseva Lohikäärme -lyönti", jotta pääset nopeasti jännittyneeseen konfliktitilanteeseen.
Vuonna 1987 ilmestynyt Street Fighter sai aikaan taisteluhuonepeli-innokkuuden täydessä laajuudessaan. Grafiikka oli tuolloin vielä karkeaa pikselityyliä, ja hahmojen liikkeet olivat hieman jäykkiä. Siitä huolimatta "Longin" ja "Kenin" klassiset hahmot sekä taikamaiset äänitehosteet ilmaisulla "Fuel Consumption Root" (aaltolyönti) muodostuivat lukemattomien ihmisten ensivaikutelmaksi taistelupeleistä. Myöhemmin ilmestynyt "King of Fighters 97" nosti tämän suuntauksen huipentumaan. Kahdeksan jumalan temppelin violetit liekit ja Kusanagi Jingin punaiset liekit eivät ainoastaan tulleet pelin tunnusmerkeiksi, vaan ne painettiin oppilaiden oppikirjoihin ja kirjoitusvälineisiin, ja niistä tuli jopa salasana ystävien keskinäiseen "sukulaisuudentunnistukseen" – yhdellä lauseella "Osaa soittaa Kahdeksan jumalaa?" kaksi vierasta saattoi heti tuntea olevansa lähekkäin.
2、Riippuvuus: ei vain "pelailua", vaan myös "sosiaalinen rituaali"
Taisteluhallipeliin liittyvä viehätys ei johdu pelkästään peleistä itsessään, vaan myös niiden muodostamasta "offline-sosiaalisesta areenasta". Aikana, jolloin älypuhelimia ei vielä ollut ja ennen kuin esports-lähetykset tulivat suosituiksi, taisteluhallikonet arcade-kaupungeissa olivat vilkkaimpia "sosiaalisia keskuksia".
Tässä 'sosiaalisointi' kantaa puhtainta 'kilpailua ja kunnioitusta'. Jos aloittelijat usein epäonnistuvat, on aina olemassa kokemattomampia pelaajia, jotka luovuttavat mielellään paikkansa ja opettavat sinulle kädestä pitäen tekniikan nimeltä "liukutus": "Ravista ohjain alas puoliympyrän verran ja paina sitten nyrkkiä tuottaaksesi Nousevan lohikäärmeen nyrkin" "Auringonkukan kolme tyyliä Kahdeksalta jumalalta tulisi painaa hitaasti, älä huolehdi"; Jos he kohtaavat tasavertaisia vastustajia, molemmat voivat pelata pelin perään toiselle, iltasta myöhään yöön asti, kunnes kolikot loppuvat ennen kuin jäähyväiset annetaan. Lähtiessään he tekevät myös päivämääräsopimuksen: "ratkaistaan voittaja huomenna samaan aikaan". Ei ole monimutkaisia sosiaalisia skriptejä, ei virtuaalisia verkkotunnuksia, vain näytöllä tapahtuvia hahmojen yhteenottoja ja rehellistä viestintää näytön ulkopuolella – voittaessa kehotetaan 'tekniikkanero', hävitessä lohdutetaan 'tule takaisin ensi kerralla'. Tämä yksinkertainen ja suoraviivainen vuorovaikutus on muodostunut arvokkaaksi 'sosiaaliseksi valaistumiseksi' monille ihmisille heidän lapsuudessaan.
Lisäksi 'konfliktin' lisäksi taisteluarcarne pelit sisältävät myös monia 'yhteistyömuistoja'. Jotkut arcadepelit tukevat kahden pelaajan tiimityyppiä, kuten pelissä "Three Kingdoms Chronicles" (vaikka se on tasojen läpäisypeli, siinä on taistelevia elementtejä), jossa kahden pelaajan on tehtävä yhteistyötä osakkeiden vapauttamiseksi ja vahinkojen jakamiseksi voidakseen suorittaa pelin onnistuneesti; Jopa puhtaasti kilpailullisissa peleissä katsojat ryhtyvät tietämättään 'tiimiksi' – jotkut kannustavat vasemmanpuoleista pelaajaa, toiset huutavat oikeanpuoleisen pelaajan puolesta, ja aina kun on hieno operaatio, kaikki juhlivat yhdessä. Yhteisen resonanssin ilo on jotain, mitä ei koskaan voi korvata pelaamalla pelejä yksin kotona.
3、 Sitsa: Kolmekymmentä vuotta on kulunut, miksi ihmiset seisovat edelleen sen takia?
Peliala on jo kääntynyt ylösalaisin: pöytäkonsolipelien grafiikka on vertailukelpoista elokuvien kanssa, mobiilipelejä voi pelata milloin tahansa ja missä tahansa, ja e-urheilukilpailuihin saadaan miljoonia katsojia. Kävellessä nykyaikaiseen videopelisaliin huomaa, että edelleen monet pysähtyvät taistelupelien ääreen – nuoria kymmenisen vuotta takaperin syntynyttä, keski-ikäisiä pelaajia lapsineen ja jopa harmaatukkaisia vanhuksia, jotka silloin tällöin heittävät kolikoita sisään kokeakseen menneiden aikojen tunnelmia.
Jotkut sanovat, että juuri 'tunteet' ovat pitäneet sen vakaana tähän asti. Niille, jotka ovat syntyneet 1980- ja 1990-luvuilla, taisteluhullut ovat nuoruuden "aikakone" – kunhan vain ottaa tutun ohjainkäsittimen käteen ja kuulee tutut äänitehosteet, voi heti palata aikaan, jolloin taskurahalla salakiideltiin pelisaliin. Kaikki lapsuuden ja ystävyyden muistot nousevat esiin yksi kerrallaan näppäinpainallusten tahdissa. Keski-ikäinen pelaaja totesi kerran: "Minulla on nyt kotona Switch ja PS5, mutta soitelen edelleen silloin tällöin kaupungissa muutaman kierroksen 'King of Fighters 97':aa. Ei siksi, että se olisi niin hauskaa, vaan koska jokaisella kerralla muistan ne ajat, jolloin taistelin lastena yhdessä kavereiden kanssa ohjainkäsittimistä."
Mutta tunteiden lisäksi itse taisteluhallin 'korvaamattomuus' on avain sen pitkäaikaiseen olemassaoloon. Nykyisten pelien, jotka vaativat monimutkaisia toimintoja ja pitkäaikaista panostusta, vertailukohtana taisteluhallipeleillä on edut "matalasta kynnyksestä ja korkeasta palautteesta": ei tarvetta oppia monimutkaisia järjestelmiä, ei tarvetta käyttää aikaa varusteen päivittämiseen, voidaan pelata kolikoilla, ja yhden pelin kesto on vain muutama minuutti, voittaja tai häviäjä selviää selvästi. Tämä "välitön tyydytys" vastaa täydellisesti nykyaikaisten ihmisten kiireisen elämäntavan tarpeita. Samalla sen "offline-taisteluominaisuus" on korvaamaton verkkopeleille – verkkotaistelut ovat erillään näyttöjen takana, ja vastustajan tunteita ei voi tuntea; taisteluhallin edessä näet vastustajan vapiskelevat kädet, kun hän on hermostunut, ja kuulet huudot, kun hän on innoissaan. Tätä "todellista vuorovaikutustuntumaa" virtuaaliset verkot eivät pysty tarjoamaan.
4. Perintö: "Pelimannin" kautta "kulttuurisymboleihin", taistelupelikoneiden uusi elämä
Nykyään taistelupelikoneet eivät ole enää vain "viihdelaitteita", vaan ne ovat muuttuneet ainutlaatuisiksi "kulttuurisymboleiksi". Monissa kaupunkien tunnelmatuoksuisten teemanäyttelyissä useita klassisia taistelupelikoneita esitellään aina vapaasti käytettävissä vierailijoille; Jotkut ravintolat ja kahvilat käyttävät pelikoneita koristeena houkutellakseen tunnelmasta nauttivia asiakkaita; Jopa joissain elokuvissa ja televisiosarjoissa taistelupelikoneet ovat muodostuneet osaksi "nuoruusteemojen" vakiovarustusta – sarjassa "The Year in a Hurry" Chen Xunin ja Qiao Ranin pelikentällä pelaamasta kohtauksesta on tullut koko sukupolven yhteinen muisti.
Yllättävintä on, että nuorempi sukupolvi hyväksyy vähitellen tämän 'retrotrendin'. Monet vuonna 2000 tai myöhemmin syntyneet kokeilevat taisteluhahmipelejä harrastuspuistoissa uteliaisuudesta; jotkut yliopistojen peliklubit järjestävät taisteluhahmipelikilpailuja tuodakseen klassiset pelit elämään uusissa muodoissa. Kuten vuonna 2000 tai myöhemmin syntynyt pelaaja sanoi: "Ensimmäisen kerran pelasin 'King of Fightersia', koska isäni vei minut sinne. Nyt menen harrastuspuistoon kavereideni kanssa kilpailemaan. Vaikka taitoni eivät ole yhtä hyvät kuin isäni, uskon, että tämä kasvokkainen pelityyli on mielenkiintoisempi kuin verkkosensuuri"
Taisteluarkekipelien historia ulottuu 1980-luvun alkuun, jolloin ne nousivat kansalliseen suosioon 1990-luvulla ja ovat nyt kokeneet nostalgisen uudelleensyntymisen. Vaikka ne eivät ehkä ole enää peliteollisuuden 'päävirtaa', ne tulevat aina olemaan 'erityinen olemassaolo' lukemattomien ihmisten sydämissä. Ne nimittäin kantavat mukanaan koko pelikulttuurin ajanjakson lisäksi useiden sukupolvien nuoruuden muistoja, ystävyyttä ja intohimoa – niin kauan kuin ohjain toimii ja painikkeet painuvat, nämä muistot eivät koskaan häviä.